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提起森系，你脑海中会浮现出什么呢？
是服装？是摄影风格？还是可爱的妹纸？
其实，这些都包含在森系里面，但它又不仅仅是这些简单堆砌起来的。
森系，最初确实指的是一种服饰风格——清新，自然。碎花，百褶裙，田园风，淡色系是它的表情符号。女孩们穿着这样的服装，犹如走出森林般，自然不做作是它的主旋律。
在传统森系自然不做作的风格基础上，DEAR栗的几位主创从服装，摄影，设计等方面对其加以升华和诠释。透过照片告诉你，森系也可以是时尚的，多样的，富有童话绚烂色彩的……DEAR栗的森女系，她不只是属于少女。因为在这个时代，不是衣服在选择我们，而是我们在选择衣服。“有些衣服，是拿来温暖身体的，而有些衣服，是拿来捂暖人心的。不为迎合别人，只为取悦自己”，这是DEAR栗一直以来做原创设计的态度。
本期对话，我们采访了DEAR栗品牌主创摄影师Scott。他接触摄影并创业，其实有点无心插柳柳成荫的感觉，但世界就是充满奇妙和变化，他和团队正在缔造着一个足以虏获各种少女心的森系童话王国。一起聆听他的摄影经历及其背后的创业故事~
－摄影师个人资料－
昵称：拍照的Scott
入驻时间：2011年
出生：1982
星座：射手
毕业学校：国防科学技术大学
专业：通信工程
职业背景：电商
爱好：旅行，摄影
微博：＠拍照的Scott
相机：尼康D800 F6
镜头：适马 50 1.4
－从摄影师到品牌管理－
摄影从爱好到工作的转变
我接触摄影应该是在大一，那时候刚开始用的是尼康的家用机，CoolPix 5400，用了三四年。之后还用过索尼口碑很高的F717。单反的话，应该是大学毕业才开始接触，也是尼康的机子，D70s-D200-D700-D800，后来也玩过胶片，也会用旁轴啊，徕卡等等。除了人像，也尝试过很多风格，一开始对风景，人文也都蛮有兴趣的。2011年以后开始做品牌，就更偏向于工作方面的拍摄。
如何创立品牌店——DEAR栗
最开始我和我太太都喜欢拍照，我们是大学同学，毕业以后，我们都是在上海，她是在大学当老师，教设计。我是在事业单位，当时比较无聊，空闲的时候就找朋友拍拍照，当时拍人像会比较多一点。她会有很多美女朋友，我们现在的模特琅子是她的学生。在琅子大三的时候，我们就开始合作，拍的片子在朋友圈里大家都觉得很好，然后开始开店。
太太后来慢慢开始做服装设计，13年开始都是由她设计服装，模特一直固定是琅子。14年在上海开了第一家线下体验店，我们花了半年时间去装修，设计感比较好。作为一个生活体验店，集合了服装，咖啡下午茶，我们也把它作为拍照的场景。这个店也是入选了上海各种最有风格的，最小资的，最受欢迎的咖啡店排行榜。我觉得这是我们开店以后比较有意义的一步。
这些年，就是慢慢进入到一个新行业的过程，会遇到很多困难和挑战，学到很多东西，看着自己的这个品牌慢慢发展起来，挺开心的。随着团队壮大，有这么多志同道合的人一起做事情，也是很开心的事。
摄影主要在于审美。我是工科生，其实我在摄影这方面的审美都是太太培养的。我现在拍照相对比较少了，其他时间在做品牌运营，还有供应链，管理上面的事情。从去年开始，很多片子也都是她来拍的。很多造型，创意，也比较多是她来做，我也是从旁辅助吧。
－出国旅拍：让森系人像不一样－
从随性而拍到追求品牌系列感
我们三个（gua老师、Scott、琅子）是一个团队，我们的旅拍是从开店的时候就开始了。那时候在厦门，青海，新疆等地……因为旅拍有不一样的风景，只是在上海就有点局限了，风景比较单一。
△ 依次为Scott、gua老师、琅子
旅拍可以多走走看看，一开始觉得开店赚点钱，够我们去旅拍的费用就挺好的，能走走看看拍拍，就挺满足的。后来随着规模发展，我们自己的原创衣服也多，设计的系列感加强，所以希望去国外取景。我们每年会有不同的主题，比如今年已出的有“和风系列”、“独角兽系列”、“花草诗系列”、“吟游诗系列”、“徽章系列”……
我们这些年去得最多的是欧洲，14年第一次去了德国，去年也去了德国，台湾，捷克，奥地利。今年是法国和瑞士，明年计划是去新西兰。
-反季拍摄-
结合气候和环境
国外拍摄成本高，但对于产品的表现，对于设计师想法和构思的展现会很不一样。我们每年有两季的拍摄，春夏一季，秋冬一季。我们会提前半年来准备这一季的款式，然后集中拍摄，这个和传统时装公司比较一致，基本上是反季拍摄。比如我们七八月拍摄秋冬装，十二月左右拍摄春夏装。一般来说，秋冬装的拍摄，因为在七八月，我们会选高纬度地区，国内选择青海、新疆，国外选择欧洲，德国之类的，保证气候，周围的环境相适应，而在江浙沪是无法达到这个条件的。
拍摄思路来源
我们的拍摄都是属于商业拍摄，其实也是跟个人创作混合在一起了。一般是太太根据设计灵感和系列来触发的，不同系列会有不同的主题，所以跟拍摄是相关的。
-挖掘森系的多样风格-
本质都是挖掘人物最美的一面
森系其实最早是从日本传过来的。我们从最开始开店时候，就是这么定位的。我们应该是国内最早一批传播这个理念的人群吧。随着12、13年，这个概念在全国性传播，直到现在，这个理念还是会被曲解或者狭义地理解。我觉得这种生活理念，包含了很多，从摄影这一块来讲，和人像摄影的本质没有区别。我们希望表达的是不同人的不同的美。挖掘拍摄对象最美的一面。我们所理解的森系是有不同风格，不过我们的主要群体是年轻少女，所以拍出来的感觉是：青春，活力，可爱等……
场景：棚拍or外拍？
在有些想法的实现上，可能需要棚拍，比如搭建场景，包括结合灯光，会有更高的自由度。外拍就是旅拍为主了，自然光和人造灯光还是不太一样。两种我们都会用，根据不同的拍摄需求来定。这些基本是我太太来做，这些都是成一个体系的，包括服装，店铺设计。从设计师的角度来做这些事情，从搭景到拍摄就会相辅相成。
我们的服装人像和很多产品服装人像不太一样。我们对于自己的片子要求，除了人像写真的要求，要美，各个角度要美。除了特写之外，还需要补充一些全身照，打造穿着本品牌不同衣服的人像写真。
-与专属模特琅子的默契-
注重模特的灵气/表现力
模特方面，我们最看重的是模特的身材和面部的记忆度。我觉得记忆度比较重要。当然，镜头的表现感也是蛮重要的。
琅子这些年变化也很大，从一开始是青涩的学生，到现在有丰富经验的模特。从一开始只能拍摄简单的照片，到后来可以根据脚本拍摄视频，可以做直播等等。她属于很有灵气的，我们也合作了七八年了，也不需要引导了，她可以瞬间切换拍摄状态。另外，她也会参与服装设计，所以对衣服，细节都很熟悉，知道哪些是服装的噱头和细节，她会主动去展现这些。
-视频花絮-
－旅行和森女人像的碰撞－
我们的主题是森系，有童话风，也有复古，宫廷的，都会有的。如果只拍一种风格肯定会腻，我们的服装不只是一种风格，颜色也包含很多方面。当然，有时候也会出于一种创作需求，去拍一些跟衣服没有关系的照片。
我摄影之外的爱好，应该是旅行。我比较喜欢去不同地方，国家，住民宿，跟当地人打成一团。我喜欢体会，深入了解不同地方的风土人情。旅拍人像最大收获也是能够到不同地方感受异国风光吧。虽然每次拍摄的行程很赶，基本是10天，拍七八十套，三四人，6-8箱的衣服。所以我觉得这样已经很开心了。
-视频花絮-
－内心向往的摄影状态－
我相对来说，是自由摄影的，但我现在拍的东西还是相对比较单一的。我之前偶尔帮杂志拍过封面，也是三四年前的事儿了。平时自己手头的事情也很忙，也没有很多时间去拍其他东西。其实，我更希望的状态是什么时候能不像现在这么忙了，可以去外面转一转，到一些地方去拍摄人文，风土人情。我觉得那个是我更希望的状态吧。现在做的东西也是很喜欢，但更偏向工作一点吧。
