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对于自己异想天开的作品想法，摄影师Oleg Oprisco说，所有作品的灵感都来源于生活。他的作品，总有一种能让人安静下来的能量，每一幅画面都特别干净。
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而所有作品，都来源于摄影师记录灵感的小黑本。他会把所有的想法写进本子中。当他找到了合适的模特，或者看到了适合的场景，才会准备拍摄。
从创意到服装、拍摄地点、甚至发型、妆容，Oleg都需要一个人操办。他说，要不不做，一旦决定做就要做到最好。
▲作为一个对色彩有偏执的摄影师，他在开拍之前，一定需要确定，所有的道具、造型和背景都是同一色系的。Oleg每一张作品，都只有一个色系，都给人特别干净的感觉。他的作品中很少出现纷繁复杂的颜色搭配。
Oleg Oprisco
乌克兰创意摄影师。出生于乌克兰西部的利沃夫。从16岁开始接触摄影，19岁到首都基辅，成为了广告摄影师的助理。三年后，他觉得当时的摄影环境只有商业，没有任何创意。于是开始了自己独立摄影。（图片是摄影师的自画像）
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一切创意都在生活琐碎里
在Oleg的作品中，总能看到他对生活的独特又细致的观察。因为所有作品的故事灵感，都来自于他真实的生活体验。对于他来说，生活就是最完美的灵感来源。“生活中的很多场景都有可能激发我的灵感。就像我今天上班的路上，看到了周遭某个场景，说不定就会成为我下一张作品的灵感。我总是在不断地寻找各种灵感。当然，在创作中，会重新编排角色、道具、拍摄地点、光等。”
Oleg总是擅长于把所有的场景都想象成生活的细碎。他说，我们都生活在了很棒的年代。有机会把所看到的一切通过镜头表达出来。但如果创意要动人，就一定要有自己的生活经历。无论是天气、建筑、人，亦或是时间，都是生活中自己的感悟。
“好的创意是无法抄袭别人的。就像很多非常优秀的18、19世纪的艺术家，他们表现的就是那个年代的生活。我们现在无论生活在哪里，或者是创作的任何东西，都可以展现给去世界看。这是我们现在的生活。”
对话影像人_印象（以下简称印象）：你的作品中，似乎每一张都在讲一个故事。你想要通过这些照片去表达什么吗？
Oleg：是的。我比较喜欢用一张照片去营造某一种气氛。照片绝对不仅仅是表现画面，而更应该去说故事，引发人们的思考。就好像他们在读书或者看电影一样。
印象：在你的很多作品中，都会把很大的空间想象成生活的细节场景？
Oleg：我们生活在很有趣的时代。所有的事情都变化得很快，无论是天气、建筑、人还是时间。其实所有这些灵感都在我们身边，所有的场景都是生活中的场景。对于我来说，生活经历和生活观察是不可替代的灵感来源。
▲Oleg总是很善于用自己的创意，把天高海阔的场景，想象成生活中的细碎。
印象：你的作品风格看上去很特别。
Oleg：其实这些都是在不断分析和变化中得到的。我有一个奇怪的习惯，就是喜欢分析看到我照片的观众的反应。在不断的分析和总结中，我就会很快发现自己作品表达的强项和弱项，然后做出一步一步做出改变。其实摄影作品是没有放之四海而皆准的，所以肯定要选择一种合适自己的创作方式。我的方法，就是不断地分析，不断地尝试变化，总能找到最适合自己的方式。
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印象：这样学习创作的方法是自己研究出来的吗？
Oleg：很大程度上受到了我小时候接触的摄影工作坊的影响。我16岁的时候，就是在一个很小的摄影工作坊做执行。在那个时候，我就会每天看上百张图片，然后试图了解客户的需求，以及他们的喜好。更丰富、温暖的，或者更明亮的画面，通常更容易获得认同。而这些经验，也很大程度地影响到我现在的创作。
▲Oleg有时候的作品，又会把人想象得很小很小
▲作品拍摄花絮
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别人拍照烧钱，他拍照烧伞
除了别出心裁的创意，Oleg还有一个绝招：无论任何天气状况，他的所有作品只用自然光拍摄。“我需要非常精准地测试每一张照片的用光，而且只要光稍微产生变化就会立刻调整。不过如果遇到太过猛烈的阳光，我可能会选择等待时机再进行拍摄。”
印象：那你平时的拍摄会经常受到天气的影响吗？
Oleg：有时候会的。不过最重要的是要精确地组织好整个拍摄的所有细节。比如，至少要花整整一天去确认模特的服装、拍摄道具，还有当天的拍摄天气等等。一张好作品是由所有这些细节组成的，所以每一个细节都要做到非常周密而且尽量详尽。通常一张照片不成功，都是因为摄影师太懒惰，或者安排得不好。
印象：你拍摄作品是你一个人准备所有工作，还是会和你的团队一起完成？
Oleg：所有的工作都是我一个人完成的，我没有助理。所以有时候，一张照片需要一个星期或者更长的时间去准备，正式拍摄前，还需要进行很多次拍摄试验。
有一次，为了拍摄一张燃烧着的雨伞的照片，我花了六天时间，准备了超过50把雨伞。因为我没有办法控制雨伞的燃烧状况，既要让雨伞看起来很漂亮，又要保证模特的安全。其实在几乎每一张作品中背后，都有类似的故事。不过我很喜欢这样的创作过程，因为我觉得这样拍摄比用后期完成更有意思。真实地拍摄是我在拍摄中很重要的步骤，我会一直坚持这样做的。
▲传说中烧了超过50把伞的作品
印象：你平时拍摄的器材有讲究吗？听说你喜欢用胶片拍摄？
Oleg：我用的是俄产的老相机基辅6C、还有老古董的基辅88，哈哈！一般用90mm/2.8，180mm/2.8，300mm/4.0三支镜头。我最喜欢用梅耶的300mm/4.0长焦镜头。不过这些都只是摄影的工具。就像是你写了一本好书，别人才不会理会你是用了哪种笔来写呢！
现在经常参加摄影俱乐部，和很多摄影师一起拍摄。每个人手上的设备都有2-3千美元，而我手上拿的确实大概只值50美金的基辅6C。这种场景特别有趣，哈哈！
印象：那你会使用后期修整照片吗？
Oleg：当然会。后期是每一张照片的创作过程之一。不过前提是，照片本身必须要拍得好。因为后期是不可能修好一张坏照片的。还有其他的修整，就需要在拍摄的时候调整好了。
印象：你觉得什么样的照片才是好照片？
Oleg：对于我来说，摄影不是固定某一个瞬间，而应该是一个带有情绪的故事。我不太在意照片中使用的技巧，用光、颜色都是细节。一张好照片总能让你产生一些回忆的共鸣，而且让人回味良久。
如果还意犹未尽，还可以在摄影师的社交网站中找到他哦！
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