粤公网安备 44010402000060号
人像摄影，从主题到模特，服装到妆容，甚至是场地、天气、道具等，无一不需要费尽心思，多方面协调，并不是一件容易的事情。而更难的是，在千篇一律的人像糖水片中脱颖而出，让个人风格杀出一片血路，强烈而深刻。
一千个人眼里有一千个哈姆雷特，而同一种题材便有无数种表达方式。本月对话影像人的三位来自香港和广东的人像摄影师尽管风格各异，或迷幻，或日系，或文艺温暖，他们或许因为某张获奖作品一炮而红，或许因非传统审美而遭到一定的质疑，但他们都有一个共通点，他们坚持着自我风格与思想，在作品里保持个人烙印。对于人像，他们都拥有一个共识，无所谓器材，情感的细腻与情感的表达才是人像的重要元素。
通过与这些摄影人的系列对话，或许可以从不同风格的他们身上学到一些不同的东西，或许以会得到一些关于人像摄影的思考。
Part1
迷幻魅力 曾戈
从鮀城的乡土风俗，到特立独行女性眼眸，一时难以用镜头边界去定义，穿透写真的情感试探，仿似让人堕入氛围的一剂幻觉——他是曾戈。
90后摄影师曾戈，2015年获得广州美术学院艺术学理论硕士学位，生活在广州。
他的作品多次入围国内外各种摄影奖，比如波兰Grand Prix Fotofestiwal 2017 exhibitions、第九届三影堂摄影奖、英国Reclaim Photography Festival 2017、日本“FREEDOM”实验摄影展、2016台州摄影双年展……然而曾戈的身上依旧存在着争议与讨论，有人把他定义为“新锐”，实际上他并不在乎外人怎么看，也不在乎所谓的传统审美，他并不爱所谓的“摄影正确”。
他认为，写真是一种交流，是他与模特之间的交流。在他的人像作品里，多是对比强烈饱和度高的色调，或是高颗粒感的黑白，可以看到少女里的不同姿态，充满魅力与味道，让人难以忘记。
曾戈人像摄影Tips：
世界：如何快速找到自己喜欢并合适的风格？
曾戈：找到自己合适的风格需要时间磨炼，想快只能从模仿入手。
世界：模特表现力不强或者没有进入状态表现不自然的时候，你怎么处理这种情况？
曾戈：摄影师的状态可以激发模特的表现力，当模特出现不自然没表现力的时候，应该要先问问自己有没有很好的营造氛围、指导动作，不要一味只会按快门埋怨对方没有表现力。
世界：人像有时候还容易造成千篇一律，你是如何去避免雷同的？
曾戈：摄影的门槛非常低，每一个人都可以成为摄影师，但不意味着自己的作品就要成为一种简单的“消费品”，当越多考虑别人是怎么看待你作品的时候就越可能变得千篇一律。
点击完整访谈：打破传统视觉惯性，曾戈不爱“正确”摄影
Part2
梦幻日系 李维燊
佳作不过就是在通勤的路上拍到，写真是表达眼中的感情，快乐是维持生活做喜欢的事。平凡而知足，用一辈子去开一家名为幸福的照相馆——他是李维燊。
一张手机摄影作品《穿越时空的少女》获得2016年《国家地理》摄影大赛人物组佳作奖，和妹妹李咏欣共同创作的短视频《关西风景》获得日本文部科学大臣奖，短短一段时间，李维燊成为了香港摄影圈和媒体的新宠儿。
日本文化尤其是动漫文化对维燊的影响渗透了他的生活与摄影，他研究院学习的是日本研究，失恋旅行去日本，灵感多来源于日本动画，而他的作品也充满着日系的自然清新与梦幻感。画面多是干净雅淡，灿烂的笑容或纯净的眼神似乎是他作品里的标志，真实与自然的感觉扑面而来，舒服而自然。
在维燊的理解里，人像作品里最重要的元素是“人同人之间的联系”。在摄影上他有个习惯，不追求高超的技术，不在追求画面的完美，“我有时候会用全自动模式，把自己想表达的东西表达出来才是最重要的”。
李维燊摄影Tips：
世界：如何快速找到自己喜欢并合适的风格？
维燊：这个我也花了两年多的时间。风格可以从两个层面上来说，一个是色调，可以从对比度和饱和度上找到，这个比较容易找到的，因为从熟悉的后期和拍照角度，一直坚持去尝试联系，就会找得到；另一个深刻是要有自己的观点，指看不同的事情，都有一个相同的角度，这个是需要时间来凝结的，我自己的方法就是不停地看，看的不一定是摄影作品，更多是摄影人的独白。
世界：模特表现力不强或者没有进入状态表现不自然的时候，你怎么处理这种情况？
维燊：因为我拍的大多是素人，不是职业模特，他们就像未经过雕琢的石头，有很多的可塑性，不会模式化套路化。我在拍摄之前需要去了解他们的性格，观察他们，就类似因材施教，一个笑得很好看的人非要她拍一些很悲伤的表情就很难了。同时在拍的时候我会说很多话，甚至是很多废话，去让气氛缓和，转移模特的注意力，让她对我的镜头堤防少一点，让她对摄影师有信心有依赖。
世界：人像有时候还容易造成千篇一律，你是如何去避免雷同的？
维燊：我觉得有正确的价值观很重要，要先培养审美观，知道什么是好的，什么是该学的。我觉得可以多读文化历史的书，对知识的需求涉猎越多，要从广度去培养，而非深度。审美在很多事情上都通行，不仅仅是摄影上。
点击阅读完整访谈：用爱的影像构筑幸福照相馆 | 香港摄影师李维燊
Part3
温暖胶片 敏子同学
让眼睛聆听心音，用情绪控制曝光，银盐将轻浮的文艺气沉淀干净，住在内心的少女把故事都写成了诗——他是敏子同学。
从拍摄妻子开始拍摄人像，因性格使然而彻底走上人像摄影的路，敏子同学开设了私人摄影工作室，成为了职业摄影师。
敏子同学的人像作品大多是客片或是是记录家庭的片刻，以胶片质感为主，都有一个共同点，文艺而不矫情，自然而不刻意，清新范儿洋溢，画面显得空灵动人。每个人都有着独特的人生故事，他坚持着自己对人像的理解与原则，坚持在每一次的拍摄中保持个人思考。而在他手上，无论相机或手机，都能出得来人像大片，都能把故事用影像诗温暖表达。
敏子同学摄影Tips：
世界：人像其实还挺容易造成千篇一律且空洞的，你是如何去避免这种雷同？
敏子同学：我也会有这种困境，每个人拍出来都有点像，但最大的不同是要拍出他们的故事。在镜头前说出他们的故事，他们就会有自己的眼神。
世界：人像摄影的风格也很多样化，如何找到自己喜欢并合适的风格？
敏子同学：我本人喜欢的风格都比较多元化，日系、复古、小清新。我一开始是从看别人的好片子开始的，慢慢找对自己的审美，一开始是模仿，再根据自己的风格去调整，不能一味地模仿，一定要有自己的东西。
世界：那你觉得在有限的手机摄影条件下，如何去扬长避短拍得好看的人像作品？
敏子同学：背景要干净，手机摄影比相机要难，其实是对构图的要求很高。当然也不是说杂乱的地方不能拍，但我一般会选择干净的场景，要么是大场景，干净，要么是特写。
敏子同学手机拍人像大片技巧：
1. 人物和风景融为一体的抽象画面，让观众获得多于整体脸部情绪的联想；
2. 中心构图法则，把主题放在画面中央，并且占据画面比例不能太多；
3. 用阳光制造影子，拍出独特的画面；
点击阅读完整手机人像拍摄攻略：敏子同学手机人像拍摄攻略
点击阅读完整访谈：他是一个专门拍故事的男同学 | 专访敏子同学
最受摄影爱好者青睐的后期APP
【Interphoto 印象】
扫描二维码下载
